关于
Rick Lowe在绘画、素描和装置方面的广泛作品与众多合作项目相结合,以“社会雕塑”的精神和传统进行。通过与个人和社区的密切合作,Lowe找到了在日常活动中锻炼创造力的无数方法,并利用它来探索对公平和正义的关注。通过以下承诺黑人华尔街之旅(2018 -),这是一个多方面的全市项目,为此他在芝加哥南区的一个社区安装了一个信息开关绿林艺术项目(2018-21),他与阿拉巴马州的当地艺术家和其他人合作,提高人们对1921年塔尔萨种族大屠杀的认识,Lowe开发了一种高度灵活的实践,以培养关系和催化变化为中心。
洛出生在阿拉巴马州农村的拉塞尔县,现居休斯顿。他最早的作品是具象的“反画”,源自抗议标志的美学和功能。这些作品涉及警察暴力、无家可归、贫困和战争等问题,与社会正义组织和集会(包括社区中心、抗议集会和会议)合作创作。
这项工作促使洛进一步探索政治和社会制度的基础结构。受Joseph Beuys社会雕塑概念的影响,他开始对发展旨在改造城市结构和场所的项目感兴趣。为此,1993年他与人合伙创办了公司排屋项目在休斯敦的第三区,这是一个历史重要、文化丰富的非裔美国人社区。与艺术家James Bettison (1958-1997), Bert Long, Jr. (1940-2013), Jesse Lott, Floyd Newsum, Bert Samples, George smith以及邻居和其他创造性思想家合作构思,排屋项目把一小片废弃的鸟居改造成了一个充满活力的文化区。时至今日,该项目仍在继续团结团体和汇集资源,为艺术家、年轻母亲、小型企业和当地居民提供可持续发展的机会。
洛在休斯顿的工作启发了他在美国和国外发起和参与其他社区企业,包括艺术家驱动的洛杉矶沃茨住宅项目(1996-2012)重建组织;与英国建筑师David Adjaye在西雅图艺术博物馆奥林匹克雕塑公园项目上的合作(2005年);和生产反式。释义:维克里草地这是为达拉斯的纳什雕塑中心(Nasher Sculpture Center)设计的六个快闪社区市场(2013)。他正在进行的举措包括域域广场项目(2016 -),在雅典的维多利亚广场附近,与Maria Papadimitriou在第14届文献展背景下合作制作。通过建立跨文化对话的空间,洛和帕帕迪米特里欧帮助在希腊难民危机爆发后以仇外紧张为特征的社区中,建立移民、难民和当地人之间的联系。
在谈话中
Rick Lowe, Tom Finkelpearl和Eugenie Tsai
加入Gagosian,在Lowe的展览中,Rick Lowe和他的老朋友Tom Finkelpearl(作家和纽约市文化事务部前专员)和Eugenie Tsai(纽约布鲁克林博物馆当代艺术高级策展人)进行了对话关于社会雕塑的沉思在纽约的高古轩(Gagosian)。三人讨论了他们在改变社会结构方面的共同兴趣,以及洛正在进行的社区项目中新绘画的演变。
在谈话中
大卫·阿贾耶,里克·劳,西尔玛·戈尔登
Rick Lowe和David Adjaye爵士与纽约哈莱姆区工作室博物馆馆长兼首席策展人Thelma Golden在展览期间进行了交谈社会工作在纽约的高古轩。三人组探讨了阿贾耶和洛在建筑、社区建设以及空间和黑人身体之间的关系方面的共同兴趣。
艺术背后
Rick Lowe:在工作室里
加入Rick Lowe在他休斯顿的工作室,听他讲述他最近的画作,描述它们与他长期参与多米诺骨牌活动的联系,以及他在社会雕塑传统中创建的基于社区的项目。
![里克·洛,《黑人华尔街之旅宣言#1》,2021年,纸上丙烯酸和纸拼贴画,141 × 115英寸(358.1 × 292.1厘米)。](http://www.koarooapt.com/media/images/quarterly/interview-social-works-rick-lowe-and-walter-hood/7NUfQUuMx4a2_275x275.jpg)
社会工作:Rick Lowe和Walter Hood
Rick Lowe和Walter Hood在《社会工作》中谈到了黑人空间、建筑环境和历史作为前进的基础,《社会工作》是Antwaun Sargent为《社会工作》2021年夏季刊编辑的客座增刊季度.
![凯莉·梅·韦姆斯的《卢浮宫》(2006年),登上2021年夏季《高古轩季刊》的封面](http://www.koarooapt.com/media/images/quarterly/gagosian-quarterly-summer-2021-now-available/Ep8LKtYbpCN8_275x275.jpg)
现在可用
高古轩2021夏季季刊
2021年夏季刊高古轩的季度是凯莉·梅·韦姆斯的卢浮宫(2006)的封面。
展会,活动和公告
![里克·洛,无题,2021©里克·洛工作室。图片来源:Thomas Dubrock](http://www.koarooapt.com/media/images/gallery/news/2022/rick-lowe-elyse-a-gonzales-ruby-city-san-antonio-talk/V3ilrQbBUmWM_370x370.jpg)
在谈话中
瑞克劳
伊利斯·a·冈萨雷斯
2022年11月10日,星期四,晚上7点
圣安东尼奥卡佛社区文化中心
www.rubycity.org
作为Taller Talks的一部分,一系列公共谈话由圣安东尼奥的Ruby City和Carver社区文化中心合作组织,瑞克劳将与Ruby City总监Elyse A. Gonzales讨论他的工作和过程。2021年,当代艺术中心收购了洛的画作无标题的(2021年),目前是第一次在展览有形/没有到2023年7月30日。
里克•劳无标题的2021©Rick Lowe工作室。图片来源:Thomas Dubrock
![左:Rick Lowe。图片:Brent Reaney。右:阿曼达·威廉姆斯。图片来源:Jacob Hand](http://www.koarooapt.com/media/images/gallery/news/2022/chicago-humanities-festival-rick-lowe-amanda-williams-northwestern-university/WnBTvTUfmNTH_370x370.jpg)
在谈话中
2022年芝加哥人文节
里克·洛和阿曼达·威廉姆斯谈公共艺术的变革力量
2022年10月22日,星期六,中午12点
西北大学芝加哥分校
www.chicagohumanities.org
作为今年芝加哥人文节的一部分,瑞克劳而且阿曼达·威廉姆斯——他们分别在2014年和2022年获得麦克阿瑟奖——将反思基于社区的创造性实践和艺术的力量,以重塑我们的公共生活。芝加哥人文节将人们与塑造和定义我们的思想联系在一起,并促进对人类意义的毕生探索。
左:Rick Lowe。图片:Brent Reaney。右:阿曼达·威廉姆斯。图片来源:Jacob Hand
博物馆展览beplay体育登录
![Rick Lowe,排屋项目:事后诸葛亮,2022(细节)©Rick Lowe Studio](http://www.koarooapt.com/media/images/gallery/news/2022/cfeivjmC1XeC_370x370.jpg)
在视图
Rick Lowe
城市印象:体验全球当代大都市
直到2022年12月17日
休斯顿莱斯大学穆迪艺术中心
moody.rice.edu
城市的印象通过来自世界各地的艺术家的广泛和多样化的选择,考虑现代大都市的复杂性。从“是什么造就了大都会?”展览考察了我们与城市景观的感官和物理接触,以及建筑环境的体验影响。从雕塑、绘画到视频和装置,展出的作品定义了一个城市的特征——从人口密度到感官过载——因此突出了艺术和人文在关于城市中心如何影响其居民身心的批判性对话中所发挥的核心作用。工作瑞克劳包括在内。
里克•劳排屋项目:事后诸葛亮, 2022年(细节)©Rick Lowe工作室
![Rick Lowe,大迁移笔记1,2022©Rick Lowe工作室](http://www.koarooapt.com/media/images/gallery/news/2022/9py6QPUN6clS_370x370.jpg)
在视图
瑞克劳
关于大迁移的笔记
到2023年2月10日
芝加哥大学纽鲍尔学院
neubauercollegium.uchicago.edu
这次展览主要展出画家的新画瑞克劳从2019年到2021年,他是纽鲍尔学院的访问学者。洛关于大迁移的“笔记”是在他之后形成的《黑人华尔街之旅》这是一个由三部分组成的全市项目向黑人财富的积累致敬,用公共艺术讲述芝加哥及其他地区黑人社区的故事。这次展览的核心是用一种全新的方式来呈现洛的二维作品,这种方式与这位艺术家对发展一个真正的美国“社会雕塑”品牌的重要贡献相匹配。
里克•劳关于大迁移的笔记, 2022©Rick Lowe工作室
![里克·洛,无题,2021,安装视图,红宝石城,圣安东尼奥©里克·洛工作室。图片来源:Ansen Seale](http://www.koarooapt.com/media/images/gallery/news/2022/ZLTLjLH7wt-x_370x370.jpg)
在视图
Rick Lowe
有形/没有
到2023年7月30日
圣安东尼奥的红宝石城
www.rubycity.org
有形/没有展出了Ruby City永久收藏画廊的一件新装置作品,展出了大约40件来自国内外艺术家的作品,其中包括那些与圣安东尼奥和德克萨斯州有关的作品。该展览探讨了无形或看似平凡的事物如何揭示更大的意义,它旨在挖掘我们在过去两年里的缺席和存在的集体体验,当我们与家人和朋友的身体分离时,必须找到各种各样的方式来与他们联系。工作瑞克劳包括在内。
里克•劳无标题的, 2021,安装视图,红宝石城,圣安东尼奥©Rick Lowe Studio。图片来源:Ansen Seale
![Ellen Gallagher,狂喜的鱼,2022,装置视图,惠特尼美国艺术博物馆,纽约©Ellen Gallagher](http://www.koarooapt.com/media/images/gallery/news/2022/PvBAmBrcZ9ah_370x370.jpg)
关闭
惠特尼双年展2022
就像它保持的那样安静
2022年4月6日至9月5日
纽约惠特尼美国艺术博物馆
whitney.org
惠特尼双年展于1932年由该博物馆的创始人格特鲁德·范德比尔特·惠特尼(Gertrude Vanderbilt Whitney)创立,旨在记录美国艺术的发展。2022年双年展的特色是在展览过程中以不同形式呈现的动态贡献:艺术品——甚至是墙壁——会发生变化,表演使画廊和物品充满活力。该双年展由63位处于职业生涯各个阶段的艺术家和集体组成,其中许多人以跨学科的视角工作,调查并呈现了我们这个时代的艺术和思想。工作哈罗德Ancart,艾伦·加拉格尔,而且瑞克劳包括在内。
艾伦·加拉格尔鱼的狂喜, 2022,装置视图,惠特尼美国艺术博物馆,纽约©Ellen Gallagher