关于
人们似乎害怕艺术。艺术一直是一个无法理性化的词语;当你看到或听到一些你很难解释的东西。但这就是它的力量，当然，这就是“艺术”这个词的意义所在。
一致的费舍尔
乌尔斯·费舍尔挖掘了材料的潜力——从粘土、钢铁、油漆到面包、泥土和农产品——创造了令人迷惑和困惑的作品。他的雕塑、绘画、摄影和大型装置作品通过比例扭曲、幻觉和常见物体的并置，探索了感知和再现的主题，同时保持了诙谐的不敬和辛辣的幽默。
费舍尔开始了他的艺术生涯，在苏黎世的学校für格式塔东学习摄影。他后来生活在伦敦和洛杉矶，并与鲁道夫·斯廷杰尔在柏林和纽约共用一间工作室。缺席和存在的主题，以及艺术制作的过程，弥漫在他的作品中，费舍尔利用桌子、椅子、阴影和光线来探索扭曲和拟人化。在Stuhl麻省理工学院(1995-2001)，球茎状，织物覆盖腿与木椅合并，并在研究用于个人座位位置的椅子(1993)，家具上的木屑和橡胶模具暗示了人体的缺失。食物也是费舍尔作品中的一个主要元素。腐烂、融化和破碎，并与金属、砖和灰泥等永久材料并置，它作为死亡的象征;腐烂的基础(1998)包括一个建在腐烂农产品基础上的砖结构;无题(面包屋)(2004-05)，一个完全由面包构成的瑞士小屋，被鹦鹉吃掉;在问题的绘画(2011 -)，装在铝板上的肖像被鸡蛋、辣椒、猕猴桃、扭曲的螺栓和抽了一半的香烟的图像模糊了。
2009年，费舍尔在纽约新博物馆举行了他的第一次大型个人展览;展览以一系列沉浸式装置和幻觉环境为特色，包括城市景观和镜像迷宫。在2011年的威尼斯双年展上，他的吉安博洛尼亚的16世纪晚期雕塑蜡像复制品强奸萨宾族妇女慢慢地融化，隐现在另一支蜡烛上，描绘的是一个戴着眼镜、穿着运动外套的普通人。费舍尔从2001年开始创作的蜡烛作品，证明了他对熵的掌握，以及他对传统的同时融合和拒绝。
2012年，费舍尔在高古轩举办了他的第一次个人展览。第二年为他的展览是的在洛杉矶当代艺术博物馆(MOCA)的格芬当代艺术博物馆(Geffen Contemporary)， 1400名志愿者在展览前的几周内制作了未烧制的泥塑。一旦费舍尔完成了一项物质上的成就，他就会开始另一项，以复杂而有趣，混乱而完美的方式。
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现在可用
高古轩2022年冬季季刊
2022年冬季刊高古轩的季度现在可以买到安娜·韦扬特的两个艾琳(2022年)。
乌尔斯·费舍尔:情人
这次展览乌尔斯·费舍尔:情人在墨西哥城Jumex博物馆，展览汇集了来自国际公共和私人收藏的作品，以及艺术家自己的档案，以及为这次展览专门制作的新作品。为了纪念这一重大的20年调查，艺术家与展览的策展人弗朗西斯科·博纳米(Francesco Bonami)坐下来讨论这个装置。
Awol Erizku和Urs Fischer:下一步行动
在Awol Erizku在纽约的展览前夕，他和Urs Fischer讨论了作为一个图像制造者意味着什么，模糊类型的美，对作者的迷恋，以及他们对洛杉矶的共同热爱。
商业交易所
威廉米德尔顿追溯了新机构的发展，考察了收藏家François Pinault和建筑师安藤忠雄在振兴历史空间方面的合作。米德尔顿还与艺术家Tatiana Trouvé和Albert Oehlen谈论了皮诺作为收藏家的热情，并与Bouroullec兄弟交谈，他们为博物馆的内部和外部设计了特色。
春天的预兆
随着北半球春天的临近，悉尼·斯特特海姆在过去和现在的艺术中反思了这个季节的图像和象征意义。
神秘的乐趣:约翰·张伯伦、乌尔斯·费舍尔和查尔斯·雷的雕塑
由展览催化压碎、铸造、建造:约翰·张伯伦、乌尔斯·费舍尔和查尔斯·雷的雕塑，爱丽丝·戈德温在三位当代雕塑家的精选作品中考察了超现实主义思潮的遗产和发展。
乌尔斯·费舍尔:形式的生命
在他对乌尔斯·费舍尔展览目录的介绍中抒情与散文在贝鲁特的Aïshti基金会，策展人Massimiliano Gioni追溯了艺术家在绘画、雕塑、装置和干预中回荡的物质和概念的张力。
水果和蔬菜:弗朗西斯科·博纳米在乌尔斯·费舍尔
水果和蔬菜是乌尔斯·费舍尔视觉词汇中反复出现的主题，在阐述艺术历史传统的同时，引入了时间的维度的虚无．在这里，策展人Francesco Bonami通过艺术家过去20年的雕塑和绘画来追溯这一线索。
名单
五本书:乌尔斯·费舍尔
乌尔斯·费舍尔谈到了疫情封锁期间的阅读，分享了他在自我隔离期间阅读的五本书，包括小说和非小说类书籍．
Urs Fischer: Leo
记者兼策展人朱迪斯·本哈莫-休特带领大家参观这次展览Urs Fischer: Leo在巴黎的高古轩。
玩
乌尔斯·费舍尔和编舞玛德琳·霍兰德与小说家娜塔莎·斯塔格谈论了编舞实验的方式，以及对我们将情感投射到物体上的能力的兴趣，从而导致了这个独一无二的项目玩．
自我的愿景:珍妮·萨维尔谈伦勃朗
珍妮·萨维尔透露了她为回应伦勃朗的杰作而画的新自画像背后的过程两圈自画像．
博览会，活动和公告
访问
麦迪逊大道秋季画廊行走2022
2022年10月22日，星期六，上午10点至下午6点
纽约
madisonavenuebid.org
加入艺术新闻秋天漫步麦迪逊大道商业改善区，参观麦迪逊大道东57街至东86街沿线的50多家画廊。高古轩商店，提供独家和广泛的艺术家书籍，展览目录，海报和印刷品，是专门为一致的费舍尔而且塞•托姆布雷携手包括丝网印刷的t恤、限量版盘子和复古海报。
高古轩商店，纽约，2022年。图片:Rob McKeever
访问
交换满足
Rob Pruitt × Urs Fischer
2022年10月16日，周日，下午12 - 5点
洛杉矶马西亚诺艺术基金会的高古轩
艺术家罗布·普鲁特(Rob Pruitt)正在策划一场与展览相关的“旧货交换会”乌尔斯·费舍尔:混乱#1 - #500，由高古轩在马西亚诺艺术基金会展出洛杉矶。这个集合呼应了在费舍尔通过邀请游客带一个物品来交换另一个物品。一张宴会长度的桌子将作为交换物品的场所。这种游牧活动在世界各地都有举办，包括伦敦Frieze;伦敦泰特美术馆;纽约的卡玛;NSU艺术博物馆，诺瓦东南大学，劳德代尔堡，佛罗里达州;芝加哥石岛艺术银行;加州棕榈泉艺术博物馆;以及日本横滨三年展。音乐家Pete Drungle在展览期间下榻，萨克斯管演奏家Logan Richardson将在活动当天加入。 The event is free to attend with an exhibition appointment.
“Swap Meet”由Rob Pruitt绘制©Rob Pruitt
性能
皮特Drungle
住院医生实习期
直到2022年10月29日
洛杉矶马西亚诺艺术基金会的高古轩
音乐家Pete Drungle将在洛杉矶的Marciano艺术基金会展览乌尔斯·费舍尔:混乱#1 - #500．在整个开放时间内，Drungle将演奏一段即兴钢琴独奏，以回应费舍尔这些作品在三个巨大的悬挂屏幕上呈现。通过对多节奏和多调性的探索，Drungle解构了现有的音乐模式和技巧，试图扩展钢琴的语言．只要预约展览，就可以免费观看。
Pete Drungle在展览中表演乌尔斯·费舍尔:混乱#1 - #500，高古轩在洛杉矶马西亚诺艺术基金会，2022年8月20日。艺术品©Urs Fischer。图片:Jeff McLane
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一致的费舍尔
情人
2022年4月2日至9月18日
Jumex博物馆，墨西哥城
www.fundacionjumex.org
这20年的调查，第一次主要的介绍一致的费舍尔他在墨西哥的作品汇集了来自国际公共和私人收藏的作品，以及艺术家自己的档案，以及为这次展览专门制作的新作品。他们一起展示了广泛的创造力、幽默和费舍尔实践的深度。
一致的费舍尔,恋人2， 2018，装置视图，Jumex博物馆，墨西哥城©Urs Fischer
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乌尔斯·费舍尔
前-间-后:转换中的集合
2022年5月15日至8月7日
阿劳艺术馆，瑞士
www.aargauerkunsthaus.ch
Before-Between-Beyond将精选出阿尔高尔美术馆的最新藏品，以及其他重要的当代作品。展览在三个章节中描述了新的叙事弧线，反映过去，质疑现在，并大胆地一瞥未来——有时在这个过程中愉快地偏离时间顺序。展览结合了摄影、雕塑、绘画、录像、印刷图形和绘画，以及为这次展览特别创作的大型装置和特定地点的作品，让人们得以一窥瑞士公共艺术收藏的藏品。工作一致的费舍尔包括在内。
安装视图,前-间-后:转换中的集合2022年5月15日至8月7日，瑞士阿劳艺术馆。艺术品，正面到背面:©Urs Fischer，©Christian Philipp Müller。图片:Philipp Hitz
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一致的费舍尔
2021年5月22日- 2022年1月29日
巴黎商业交易所
www.pinaultcollection.com
一致的费舍尔的无标题的(2011)在新装修的交易所的圆形大厅举行。Fischer重新设计了雕塑，以适应空间的规模，其“美好时代”建筑由建筑师安藤忠雄重新设计。这件作品由一组比真人还大的蜡烛组成，它们是Giambologna的16世纪风格主义杰作的复制品强奸萨宾族妇女；费舍尔的老朋友，艺术家鲁道夫Stingel；还有各种各样的椅子，它们在展览过程中被点燃并融化。
安装视图,一致的费舍尔，巴黎交易所，2021年5月22日- 2022年1月29日。艺术品©Urs Fischer
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希腊的礼物
2021年6月22日至10月31日
DESTE基金会项目空间，屠宰场，九头蛇，希腊
deste.gr
本次展览由Massimiliano Gioni协调，汇集了一系列新的和现有的作品，以及来自与Dakis Joannou和DESTE基金会保持数十年关系的各种艺术家的发现和即兴回应。部分是娱乐，部分是合作项目，展览借用了国际象棋战术的名称-“希腊礼物牺牲”。这些作品被安置在屠宰场狭小的洞穴空间里，并排摆放，就像玩偶工厂里的玩具一样。工作阿什利Bickerton，一致的费舍尔,克里斯托弗羊毛包括在内。
阿什利Bickerton,大洋板块:印度洋/爱琴海， 2021，安装视图，DESTE基金会项目空间，屠宰场，许德拉，希腊©Ashley Bickerton。图片来源:Paris Tavitian